世界名画有哪些
名画赏析
历史上的天才画家们，都喜欢在自己的画里添加彩蛋，让作品有更深一层的含义。今天奥德修斯号带你看看，7幅世界名画里隐藏的惊人秘密。
1、《披纱巾的少女》又名《冬娜·薇拉塔》，据传是拉斐尔为意中人画的肖像。画家运用了极为丰富的绘画预言，充分发挥色彩表现力，每一笔都流露出一丝不苟的认真态度。
这种大胆的用亮色来转换色彩的手法，显示了拉斐尔对绘画语言的自如运用，在16世纪的西方油画中实属首创。由于以真实对象为基础，作品刻划的理想化女性成份减少，去掉了不必要的神秘色彩，增强了形象的真实感，塑造了一位平凡而又具审美理想的女性。
2、画家在这幅画中采用了明快的大笔触，以加强形象的表现力，并有意给这个到处漂泊的穷苦女郎增加快乐的情绪，以表现吉卜寨少女的热情、豪爽。
这幅画与其说是肖像，不如说更象一幅风俗画。画中少女没有宫廷女性的矫揉造作，没有思想束缚，充满民间气息。画家以敏锐的观察力、娴熟的技巧和热烈的色调，把这个吉卜寨少女表现得神采飞扬，栩栩如生。
3、伦勃朗的晚期，自画像有了鲜明的个性表现。在这幅画像中，他很注意脸部的内在气质，并着意于其中蕴涵着的内在语言。
画中的伦勃朗，一双眼睛炯炯有神，似乎在严肃着思考着什么，背景被淡化了，画家用简约、阔大的笔触，去表达他的内心情感，而那严肃的神情，正是他生活重压日益加剧的外在反映。
4、《洗澡》这幅作品，画家将孩子与母亲的身子和手臂拉得很长，让其在画面上伸展开来。并运用俯瞰的方法，使背景色彩的分布划分为上下两部分，花纹墙纸的赭色与地面地毯图案的红棕色，通过母亲的条纹服装衔接起来，使色调在表现情绪中融为一体。
画家运用这种形式、色彩的目的，是刻画母女之爱，特别是着力于刻画女孩的可爱、母亲亲昵的动作，从而加深对母爱主题的烘托。
5、取材自《圣经》中的上帝创造世界的传说。上帝创造的人类始祖亚当，被画家描绘为体格健美的青年，充满了现世人物的真情实感。
在绘画技巧上打破了中世纪那种独立空间和单纯装饰的处理方式，并且以极其写实的手法完美地刻画了"人"的形象，这个形象意味着对自身的认识和觉醒，代表着文艺复兴绘画的经典性。
6、这是一幅色调优美、充满浪漫气息的油画。在绿色植物构成的背景前，身着白色长裙的女孩，手捧丁香花瓶，亭亭玉立。白色的长裙与繁茂的丁香花朵交相辉映，丁香花香溢满画面，使画面充满诗意与浪漫情调。
7、这件油画以写实的造型、学院派的严谨，描绘了两个女郎在日本艺术品面前的欣喜情景。在繁复而又凝重的背景前，两个女郎的红、白服饰被突出出来，她们面容俏丽、神情专注、天真可爱。画家以此为题，表现了生活优裕的女子的闲情逸致，更显示出他油画艺术的高超技巧。
8、这是身着和服盛装的欧洲少女。以红色为主调的和服，烘托出热烈的气氛与情调，少女右手执扇遮着下巴，朱唇轻启，笑意满脸。这是一个聪明伶俐的少女形象，充满青春的魅力。画家以写实的造型手法，生动地描绘了少女的笑靥、红色的和服和淡雅的环境。
9、莫里索喜画肖像题材，特别是妇女与儿童的肖像。这副画事实上画的是母女两人的肖像，母亲的黑衣与女儿的白衣形成鲜明对比。
光线从左侧射来，使女儿的白衣出现丰富的变化，母女的脸部都在光影中显出安适的神情。作品清新、流畅、纯洁、细腻，每一笔触、每一色块都包含着丰富的情感。
10、马奈不是真正意义上的印象派画家，在这幅作品中，他没有把造型完全溶入“光”与“色彩”的表现中、而是体现出对固有色的敏感，如瓦朗斯的白色纱巾、黑花裙子等，都成为他绘画的基础。
同时，他在大面积明暗对比中，展示出技艺高超的古典技法。这幅肖像画标志着马奈炉火纯青的油画艺术与独特的艺术思考。
名画赏析
达芬奇：蒙娜丽莎
达芬奇：最后的晚餐
梵高：向日葵
梵高：星空
米勒：拾穗者
塞尚：戴帽的自画像
塞尚：水果盘、杯子和苹果
毕加索：亚威农的少女
梵高的<向日葵>
算不
《马拉之死》、《巴黎卢森堡花园》、门采儿的《笛子演奏会》
、贝利尼的《牧场圣母》、《威苏威火山爆发》等等这些在世界名画录里都有介绍的。
冉璐杰：：1. 《蒙娜丽莎》：作者为达·芬奇，画作类型为油画，尺寸为77*53厘米，目前收藏于法国卢佛尔美术馆。2. 《最后的晚餐》：同样由达·芬奇创作，是一幅油画，创作于1495-1498年，尺寸为420X910厘米，现存于意大利米兰圣玛利亚德尔格契修道院。3. 《维纳斯春蔽的诞生》：作者是波提切利，画布上的作品，创作...
冉璐杰：：壁画《最后的晚餐》是意大利伟大的佛罗伦萨人列奥纳多达芬奇创作的世界名画。它与著名杰作《蒙娜丽莎》同为达芬奇的代表作品，或许可以说《最后的晚餐》取得了更大的声誉。这幅巨作描绘在意大利米兰的慈悲圣母大修道院胜堂的墙壁上。它长9米，高4.5米，动笔于何年何月虽没有定论，但完成于1499年是可靠的。
冉璐杰：：《蒙娜·丽莎》——达·芬奇 《《向日葵》——梵高 《最后的晚餐》——达·芬奇 《第一步》——梵高 创造亚当》——米开朗基罗 《梦》——毕加索 《圣母子》——拉斐尔 《大宫女》——安格尔 《打阳伞的女人》——莫奈 《自缢者之家》——塞尚 《泉》——安格尔 《日出·印象》——莫奈 《伏尔...
冉璐杰：：1. 《蒙娜丽莎》达·芬奇的这幅杰作，现藏于法国卢浮宫博物馆，是文艺复兴时期绘画的典范。画中女性神秘的微笑和深邃的眼神，至今吸引着世界各地的观众。这幅作品不仅展现了文艺复兴时期对女性美的追求，也体现了当时对人类心理和物理细节的深入探究。2. 《倒牛奶的女佣人》约翰内斯·维米尔的这幅作品，...
冉璐杰：：1. 《蒙娜丽莎》：这幅作品是达芬奇最著名的绘画之一，现收藏于法国巴黎的卢浮宫博物馆，被誉为世界艺术史上的瑰宝。2. 《最后的晚餐》：这幅壁画位于意大利米兰的圣玛利亚德尔格契修道院，是达芬奇为教堂餐厅创作的，以其深刻的情感表达和精湛的构图技巧而闻名。3. 《岩间圣母》：这幅画展现了达芬奇对...
冉璐杰：：1. 《贤士来拜》是意大利画家真蒂莱·达·法布里阿诺的杰作，现藏于意大利佛罗伦萨的乌菲兹美术馆。这幅作品被誉为国际哥特式绘画的巅峰之作。2. 《美国哥特式》是格兰特·伍德的油彩画，现收藏于芝加哥艺术学院。这幅画的灵感来源于一栋被称为“美国哥特式”的房屋，伍德意在描绘他心中理想的居住环境...
冉璐杰：：1.《蒙娜丽莎》-达芬奇 这个神秘女子应该无人不知无人不晓了吧，在这幅作品中，画中女子优雅端庄，露出微妙的笑容。对于这个神秘莫测的微笑，世人有着无数的解读。2.《拿破仑穿越阿尔卑斯山》-达维特 这幅作品中，拿破仑身骑白马英姿飒爽，理想的英雄形象跃然于画面之上。冷暖色彩对比强烈，对细节的刻画...
冉璐杰：：达.芬奇 拉斐尔 贝利尼 柯列乔 安杰利柯 克里姆特 吉郎达约 安东尼奥.波罗依奥特 米开郎基罗 提香 维罗奈塞 德.罗伯蒂 勃拉克 波斯 弗拉.巴托洛米奥 巴萨诺 丁托列托 帕米奇安诺 公翁布 康定斯基 佩鲁基诺 莫雷托 女占卜师 鲁本斯 彼得.勃鲁盖尔 乔乐乔内 宗达 林堡兄第 乔尔乔内 委拉士贵支 凡....
冉璐杰：：世界名画人物有哪些1 1、《蒙娜丽莎》 《蒙娜丽莎》(Mona Lisa)是意大利文艺复兴时期画家列奥纳多·达·芬奇创作的油画,现收藏于法国卢浮宫博物馆。 该画作主要表现了女性的典雅和恬静的典型形象,塑造了资本主义上升时期一位城市有产阶级的妇女形象。 《蒙娜丽莎》代表了文艺复兴时期的美学方向;该作品折射出来的女性的...
冉璐杰：：《尤·毕加索》，米开朗基罗《创世纪》，达·芬奇《最后的晚餐》、《蒙娜丽莎》，爱德华·蒙克《呐喊》，梵高《向日葵》、《邮递员鲁兰》、《 咖啡馆夜市 》、《包扎着耳朵的自画像》、 《星夜》、《有乌鸦的麦田》《清明上河图》，阎立本《步辇图》，吴道子《送子天王图》，周昉《簪花仕女图》等等 ...